Nous avons collaboré avec des artistes et développé également nos propres expériences artistiques interactives.
Voici quelques exemples de spectacles vivants et de projets XR interactifs.
Soul Paint
Soul Paint est un projet en réalité virtuelle (VR) dans lequel les participant·e·s peuvent découvrir, rencontrer et chorégraphier leurs propres émotions. Le projet repose sur la convergence du storytelling immersif, des neurosciences et du jeu. Les participant·e·s utilisent une série d’outils créatifs pour exprimer leur expérience émotionnelle sur un corps en 3D et pour incarner physiquement leurs émotions.
Rise of the Rainbow
Rise of the Rainbow invite le public à entrer dans une ville gonflable et vibrante, où des objets virtuels, des histoires et des personnages se déploient sous leurs yeux. Grâce à la technologie de réalité augmentée (AR), ImproVive rend possible un voyage multimédia qui transforme l’expérience théâtrale en une exploration interactive de l’histoire, de l’identité et de la communauté.
Immortal Game
Quelle peut être la nature d’une relation physique à distance ?
En collaboration avec le performeur Yiannis Logothetis et l’entreprise de réalité virtuelle ImproVive, Evangelos Biskas explore des manières alternatives de développer une performance qui repousse les limites de l’espace et du temps.
Dans Immortal Game VR, ImproVive crée un terrain de jeu numérique en réalité virtuelle où Yiannis participe depuis New York et Evangelos depuis Tilburg. Les performeurs se rencontrent et interagissent sous forme d’avatars, explorant un nouveau champ de possibilités physiques qui élargit leur perception du mouvement. Le public peut rejoindre la performance depuis n’importe où dans le monde : en l’expérimentant en réalité virtuelle à l’aide de son propre casque à domicile, ou en suivant une diffusion vidéo en ligne offrant à la fois une vue du monde réel des danseurs et une vue 2D de la performance dans l’univers virtuel.
Sweet!
SWEET! est une installation immersive créée par DROPSTUFF Media qui transforme une confiserie traditionnelle en une réflexion ludique sur le sucre, le désir et notre appétit croissant pour l’intelligence artificielle. Les visiteurs pénètrent dans un espace où toutes les confiseries sont blanches, servant de toile vierge pour des visuels génératifs, des sons et des parfums. L’installation a été présentée en première lors de SXSW 2025.
Aperçu d’autres projets artistiques
